Pierre Boulez |

Pierre Boulez

Tamin'ny Martsa 2000, dia feno 75 taona i Pierre Boulez. Araka ny filazan’ny mpanakiana britanika iray masiaka, dia mety hahamenatra na dia i Wagner aza ny halehiben’ny fankalazana ny tsingerintaona sy ny feon’ny doxology: “ho an’ny olon-kafa dia toa miresaka momba ny tena mpamonjy ny tontolon’ny mozika isika.”

Ao amin'ny rakibolana sy rakipahalalana, i Boulez dia miseho amin'ny maha-“mpihira sy mpamoron-kira frantsay”. Ny anjara liona amin'ny voninahitra dia azo antoka fa ho an'i Boulez mpitarika, izay tsy nihena ny asany nandritra ny taona maro. Raha ny momba an'i Boulez amin'ny maha mpamoron-kira azy, tao anatin'ny roapolo taona izay dia tsy namorona zava-baovao amin'ny fototra izy. Mandritra izany fotoana izany, ny fiantraikan'ny asany amin'ny mozika tandrefana taorian'ny ady dia tsy azo ovaina loatra.

Tamin'ny 1942-1945, Boulez dia nianatra niaraka tamin'i Olivier Messiaen, izay ny kilasin'ny famoronana tao amin'ny Conservatory Paris angamba no tena "incubator" ny hevitra avant-garde tany Eoropa Andrefana nafahana tamin'ny Nazisma (manaraka an'i Boulez, andry hafa amin'ny mozika avant-garde - Karlheinz. Stockhausen, Yannis Xenakis, Jean Barrake, György Kurtág, Gilbert Ami ary ny maro hafa). Messiaen dia nampita tamin'i Boulez ny fahalianana manokana amin'ny olana amin'ny gadona sy ny lokon'ny zavamaneno, amin'ny kolontsaina mozika tsy Eoropeana, ary koa amin'ny hevitra momba ny endrika iray misy sombiny misaraka ary tsy midika fampandrosoana tsy tapaka. Ny mpanoro hevitra faharoa an'i Boulez dia i Rene Leibovitz (1913-1972), mpitendry mozika avy amin'ny Poloney, mpianatr'i Schoenberg sy Webern, teorista fanta-daza momba ny teknika andiany roa ambin'ny folo (dodecaphony); ity farany dia noraisin'ireo tanora Eoropeana mpitendry zavamaneno tamin'ny taranak'i Boulez ho fanambarana tena izy, ho fanoloana tena ilaina amin'ny dogma omaly. Boulez dia nianatra injeniera serial teo ambanin'ny Leibowitz tamin'ny 1945-1946. Tsy ela dia nanao ny bitany voalohany izy tamin'ny Sonata Piano Voalohany (1946) sy ny Sonatina for Flute and Piano (1946), sangan'asa somary maotina, natao araka ny fomban'i Schoenberg. Ny asa hafa voalohany nataon'i Boulez dia ny cantatas The Wedding Face (1946) sy The Sun of the Waters (1948) (samy eo amin'ny andininy avy amin'ny poeta surrealista René Char), ny Second Piano Sonata (1948), The Book for String Quartet (1949). XNUMX) - dia noforonina teo ambany fitarihan'ny mpampianatra roa tonta, ary koa i Debussy sy Webern. Ny maha-tokana ny tanora mpamoron-kira dia naneho ny tenany, voalohany indrindra, amin'ny toetran'ny mozika tsy milamina, ao amin'ny tora-pasika rovitra mampangitakitaka sy ny fifanoherana maranitra mahery vaika sy tempo.

Tany am-piandohan'ireo taona 1950, Boulez dia niala tamin'ny dodecaphony ortodoksa Schoenbergian nampianarin'i Leibovitz azy. Tamin'ny fahafatesany tamin'ny lehiben'ny sekoly Vienne vaovao, mitondra ny lohateny hoe “Maty i Schoenberg”, dia nanambara izy fa ny mozikan'i Schoenberg dia miorim-paka ao amin'ny Romanticism farany ary noho izany dia tsy misy dikany amin'ny endriny, ary nanao andrana mahery vaika tamin'ny “farafangana” henjana amin'ny mari-pamantarana mozika samihafa. Ao amin'ny radikalisma avant-garde, ny tanora Boulez indraindray dia namakivaky mazava tsara ny tsipika: na dia ny mpihaino be pitsiny amin'ny fetibe iraisam-pirenena amin'ny mozika ankehitriny any Donaueschingen, Darmstadt, Varsovia dia nijanona ho tsy niraharaha ny isa tsy azo levona tamin'ity vanim-potoana ity toy ny "Polyphony". -X” ho an'ny zavamaneno 18 (1951) ary ny bokin'ny Structures voalohany ho an'ny piano roa (1952/53). Boulez dia naneho ny fanoloran-tenany tsy misy fepetra amin'ny teknika vaovao amin'ny fandaminana ny fitaovana misy feo tsy amin'ny asany ihany, fa amin'ny lahatsoratra sy fanambarana ihany koa. Noho izany, tamin'ny iray tamin'ireo lahateny nataony tamin'ny 1952, dia nanambara izy fa ny mpamoron-kira maoderina iray izay tsy mahatsapa fa ilaina ny teknolojia serial dia "tsy misy mila izany." Na izany aza, tsy ela dia nanalefaka ny fomba fijeriny teo ambanin'ny fitarihan'ny fahalalana ny asan'ny mpiara-miasa tsy latsa-danja, fa tsy dogmatika loatra - Edgar Varese, Yannis Xenakis, Gyorgy Ligeti; avy eo, Boulez dia nanao an-tsitrapo ny mozikany.

Ny fomban'i Boulez amin'ny maha mpamoron-kira dia nivoatra ho amin'ny fahaleovan-tena bebe kokoa. Tamin'ny 1954, avy eo ambanin'ny peninany dia tonga ny "Hammer without a Master" - tsingerim-peo misy fizarana sivy ho an'ny contralto, alto flute, xylorimba (xylophone misy elanelana lavitra), vibraphone, percussion, gitara ary viola amin'ny teny nataon'i René Char. . Tsy misy fizarana ao amin'ny The Hammer amin'ny heviny mahazatra; miaraka amin'izay koa, ny andian-tsarimihetsika manontolo amin'ny lamba maneno amin'ny asa dia voafaritry ny hevitry ny seriality, izay mandà ny endrika mahazatra sy ny fampandrosoana ary manamafy ny lanjan'ny fotoana tsirairay sy ny fotoanan'ny mozika- habakabaka. Ny atmosfera timbre tsy manam-paharoa amin'ny tsingerina dia voafaritra amin'ny fitambaran'ny feo vavy ambany sy ny zavamaneno akaiky azy (alto).

Any amin'ny toerana sasany dia misy vokany hafahafa, mampahatsiahy ny feon'ny gamelan nentim-paharazana Indoneziana (orchestra percussion), ny zavamaneno koto japoney koto, sns. Igor Stravinsky, izay tena nankasitraka an'io asa io, dia nampitaha ny rivotry ny feony tamin'ny feon'ny krystaly ranomandry mikapoka. manohitra ny rindrina fitaratra kaopy. Nidina teo amin'ny tantara ny Hammer ho iray amin'ireo isa faran'izay tsara indrindra, tsy misy leferina amin'ny endriny, fakan-tahaka hatramin'ny andron'ny "avant-garde lehibe".

Ny mozika vaovao, indrindra fa ny antsoina hoe mozika avant-garde, dia matetika nomen-tsiny noho ny tsy fisian'ny mozika. Raha ny momba an'i Boulez dia tsy rariny ny fanalam-baraka toy izany. Ny fanehoana tsy manam-paharoa amin'ny feon-kirany dia voafaritra amin'ny gadona malefaka sy miovaova, ny fisorohana ny rafitra symmetrika sy miverimberina, melismatics manankarena sy be pitsiny. Miaraka amin'ny "fanamboarana" rehetra, ny andalana melodika Boulez dia tsy maina sy tsy misy aina, fa plastika ary kanto mihitsy aza. Ny fomba melodika an'i Boulez, izay nalaina tamin'ny opus aingam-panahy avy amin'ny tononkalon'i René Char, dia novolavolaina tao amin'ny "Two Improvisations after Mallarmé" ho an'ny soprano, percussion ary harpa amin'ny lahatsoratry ny sonnets roa nataon'ilay marika frantsay (1957). Nanampy improvisation fahatelo ho an'ny soprano sy orkestra (1959) i Boulez taty aoriana, ary koa ny hetsika fampidirana voalohany indrindra "The Gift" ary famaranana orkesitra lehibe miaraka amin'ny coda vocal "The Tomb" (samy ho an'ny tononkira nataon'i Mallarme; 1959-1962) . Ny tsingerim-pihetsiketsehana dimy vokatr'izany, mitondra ny lohateny hoe “Pli selon pli” (eo ho eo nadika hoe “Aforeto amin'ny Aforeto”) ary mitondra ny lohateny hoe “Sarin'i Mallarme”, dia natao voalohany tamin'ny 1962. Ny dikan'ny lohateny amin'ity toe-javatra ity dia toy izao: ny voaly natsipy teo ambonin'ny sarin'ny poeta tsimoramora, aforeto tsikelikely, mianjera rehefa mivelatra ny mozika. Ny tsingerin'ny “Pli selon pli”, izay maharitra adiny iray eo ho eo, dia mijanona ho isa lehibe indrindra amin'ny mpamoron-kira. Mifanohitra amin'ny tian'ny mpanoratra, tiako ny hiantso azy io ho "symphony vocal": mendrika an'io anarana io izy io, raha toa ka misy rafitra mandroso amin'ny fifandraisana ara-mozika eo amin'ny ampahany ary miantehitra amin'ny fototra tena matanjaka sy mahomby.

Araka ny fantatra dia nahasarika an'i Debussy sy Ravel ny ambiansy saro-pantarina tao amin'ny tononkalon'i Mallarmé.

Rehefa avy nanome voninahitra ny lafiny simbolista-impressionista amin'ny asan'ny poeta ao amin'ny The Fold i Boulez, dia nifantoka tamin'ny zavaboariny mahatalanjona indrindra i Boulez – ilay Boky tsy vita navoaka taorian'ny nahafatesany, izay “horonan-taolana ny eritreritra rehetra” ary mitovitovy amin'izany amin'ny ankapobeny. "fiparitahana kintana mandeha ho azy", izany hoe, ahitana sombin-javakanto tsy miankina, tsy mirindra, fa mifamatotra anatiny. Ny "Boky" an'i Mallarmé dia nanome an'i Boulez hevitra momba ilay antsoina hoe endrika finday na "asa an-dalam-pandrosoana" (amin'ny teny anglisy - "asa an-dalam-pandrosoana"). Ny traikefa voalohany toy izany tamin'ny asan'i Boulez dia ny Third Piano Sonata (1957); ny fizarana ao aminy (“formants”) sy ny fizarana tsirairay ao anatin’ny fizarana dia azo atao amin’ny filaharana rehetra, fa ny iray amin’ireo forman (“constellation”) dia tsy maintsy ho eo afovoany. Ny sonata dia narahin'ny Figures-Doubles-Prismes ho an'ny orkestra (1963), Domaines ho an'ny clarinet ary vondrona enina misy zavamaneno (1961-1968) ary opus maro hafa izay mbola nodinihina sy novain'ny mpamoron-kira, satria amin'ny foto-kevitra izy ireo. tsy vita. Iray amin'ireo naotin'i Boulez somary tara kely miaraka amin'ny endrika nomena ny "Ritual" manetriketrika mandritra ny antsasak'adiny ho an'ny orkesitra lehibe (1975), natokana ho fahatsiarovana ilay mpamoron-kira, mpampianatra ary mpitarika italiana malaza Bruno Maderna (1920-1973).

Hatrany am-piandohan'ny asany matihanina dia nahita talenta miavaka i Boulez. Tamin'ny 1946 izy dia nandray ny toeran'ny talen'ny mozika tao amin'ny teatra Paris Marigny (The'a ^ tre Marigny), notarihan'ny mpilalao sarimihetsika malaza sy ny talen'ny Jean-Louis Barraud. Tamin'ny 1954, teo ambany fiahian'ny teatra, Boulez, niaraka tamin'i Scherkhen sy Piotr Suvchinsky, Alemana, dia nanangana ny fikambanana fampisehoana "Domain musical" ("The Domain of Music"), izay notarihiny hatramin'ny 1967. Ny tanjony dia ny hampiroborobo ny fahiny sy ny mozika. mozika maoderina, ary ny orkesitra Domain Musical chamber dia lasa modely ho an'ny ensemble maro manao mozika tamin'ny taonjato faha-XNUMX. Teo ambany fitarihan'i Boulez, ary tatỳ aoriana, ny mpianany Gilbert Amy, ny orkestra Domaine Musical dia nandrakitra an-tsoratra ireo sanganasa maro nataon'ireo mpamoron-kira vaovao, avy any Schoenberg, Webern ary Varese ka hatrany Xenakis, Boulez tenany sy ireo mpiara-miasa aminy.

Hatramin'ny tapaky ny taona 1992, i Boulez dia nanatsara ny asany amin'ny maha-mpitarika opéra sy symphony amin'ny karazana "ordinary", fa tsy manokana amin'ny fampisehoana mozika taloha sy maoderina. Noho izany, ny vokatra Boulez ho mpamoron-kira nihena be, ary taorian'ny "fombafomba" nijanona nandritra ny taona maro. Anisan'ny anton'izany, miaraka amin'ny fivoaran'ny asan'ny mpitarika iray, ny asa mafonja amin'ny fandaminana ao Paris ny ivon-toerana lehibe ho an'ny mozika vaovao - ny Institute of Musical and Acoustic Research, IRCAM. Ao amin'ny asan'ny IRCAM, izay i Boulez no talen'ny hatramin'ny 70, tari-dalana kardinaly roa no nisongadina: ny fampiroboroboana ny mozika vaovao sy ny fampandrosoana ny teknolojia avo lenta synthesis. Ny hetsika ampahibemaso voalohany nataon'ny institiota dia tsingerin'ny fampisehoana mozika 1977 tamin'ny taonjato 1992 (1982). Ao amin'ny institiota dia misy ny tarika "Ensemble InterContemporain" ("International Contemporary Music Ensemble"). Tamin'ny fotoana samihafa, ny tarika dia nitarika ny mpitarika samihafa (nanomboka tamin'ny 1990, ilay anglisy David Robertson), fa i Boulez no tale ara-javakanto tsy ara-dalàna na semi-formal. Ny fototra ara-teknolojian'ny IRCAM, izay ahitana fitaovana manara-peo manara-penitra, dia natao ho an'ny mpamoron-kira manerana izao tontolo izao; Boulez dia nampiasa azy io tamin'ny opus maro, ny tena manan-danja indrindra dia ny "Responsorium" ho an'ny fitaovana enti-maneno sy feo natambatra amin'ny ordinatera (XNUMX). Tamin'ny taona XNUMX, tetikasa Boulez lehibe iray hafa no nampiharina tany Paris - ny fampisehoana Cite' de la musique, tranombakoka ary trano fianarana. Maro no mino fa lehibe loatra ny fitaoman'i Boulez amin'ny mozika frantsay, fa ny IRCAM-ny dia andrim-panjakana karazana sekta izay mamboly artifisialy karazana mozika skolastika izay efa tsy misy dikany intsony any amin'ny firenena hafa. Ankoatr'izay, ny fisian'ny Boulez be loatra amin'ny fiainana mozika any Frantsa dia manazava ny zava-misy fa ireo mpamoron-kira frantsay maoderina izay tsy anisan'ny faribolana Boulezian, ary koa ireo mpitarika frantsay amin'ny taranaka antonony sy tanora, dia tsy mahavita asa iraisam-pirenena matanjaka. Saingy na izany na tsy izany, dia malaza sy manam-pahefana i Boulez, ka tsy miraharaha ny fanafihana mitsikera, hanohy ny asany, na, raha tianao, hanaraka ny politikany.

Raha toa ny mpamoron-kira sy ny mozika olo-malaza Boulez evokes toe-tsaina sarotra ny tenany, dia Boulez toy ny mpitarika dia azo antsoina amin'ny fahatokiana tanteraka ny iray amin'ireo lehibe indrindra solontenan'ny asa teo amin'ny tantaran'ny ny fisiany. Boulez dia tsy nahazo fanabeazana manokana, momba ny olan'ny teknika fitarihana dia nanoro hevitra azy ireo mpitarika ny taranaka zokiny natokana ho an'ny mozika vaovao - Roger Desormière, Herman Scherchen ary Hans Rosbaud (taty aoriana dia mpilalao voalohany amin'ny "The Hammer without a Master" ary ny roa voalohany "Improvisations araka an'i Mallarme"). Tsy toy ny saika mpitarika “kintana” rehetra amin’izao andro izao i Boulez, fa nanomboka ho mpandika teny ny mozika maoderina, indrindra fa ny azy, ary koa ny mpampianatra azy Messiaen. Ny kilasika tamin'ny taonjato faha-XNUMX, ny repertoire dia nanjakan'ny mozika Debussy, Schoenberg, Berg, Webern, Stravinsky (vanim-potoana Rosiana), Varese, Bartok. Ny safidin'i Boulez dia matetika no voabaikon'ny fifandraisana ara-panahy amin'ny mpanoratra iray na amin'ny fitiavana an'ity na itsy mozika ity, fa noho ny fiheverana ny lamina ara-panabeazana. Ohatra, dia niaiky ampahibemaso fa eo amin'ny asan'ny Schoenberg dia misy ireo izay tsy tiany, nefa mihevitra fa adidiny ny manao, satria fantany mazava tsara ny zava-dehibe ara-tantara sy ara-javakanto. Na izany aza, ny fandeferana toy izany dia tsy miitatra amin'ny mpanoratra rehetra, izay matetika tafiditra ao amin'ny kilasika mozika vaovao: Boulez dia mbola mihevitra an'i Prokofiev sy Hindemith ho mpamoron-kira faharoa, ary i Shostakovich aza dia laharana fahatelo (amin'ny fomba, nolazain'ny ID. Glikman ao amin'ny boky "Taratasy ho an'ny namana" ny tantaran'ny nanoroka an'i Boulez ny tanan'i Shostakovich tany New York dia apokrifa, raha ny marina, dia azo inoana fa tsy Boulez izany, fa Leonard Bernstein, mpankafy fanta-daza amin'ny fihetsika teatra toy izany).

Ny iray amin'ireo fotoana manan-danja amin'ny tantaram-piainan'i Boulez amin'ny maha-mpitarika azy dia ny famokarana tena nahomby tamin'ny opera Wozzeck an'i Alban Berg tao amin'ny Opera Paris (1963). Ity fampisehoana ity, miaraka amin'i Walter Berry sy Isabelle Strauss mahafinaritra, dia noraketin'ny CBS ary azon'ny mpihaino maoderina amin'ny kapila Sony Classical. Tamin'ny alalan'ny fanaovana fampisehoana mampientam-po, mbola somary vaovao sy tsy mahazatra tamin'izany fotoana izany, ny opera ao amin'ny tranoben'ny conservatism, izay heverina ho Grand Opera Theater, Boulez dia nahatsapa ny hevitra tiany indrindra amin'ny fampidirana ireo fanao akademika sy maoderina. Avy eto, mety hisy hilaza, nanomboka ny asan'i Boulez amin'ny maha-Kapellmeister amin'ny karazana "ordinary". Tamin'ny 1966, Wieland Wagner, zafikelin'ny mpamoron-kira, talen'ny opera ary mpitantana fantatra amin'ny hevitra tsy mahazatra sy matetika mifanohitra, dia nanasa an'i Boulez ho any Bayreuth hitarika Parsifal. Herintaona taty aoriana, nandritra ny fitetezam-paritra tao amin'ny troupe Bayreuth tany Japon, dia nitarika an'i Tristan und Isolde i Boulez (misy horonan-tsarimihetsika momba ity fampisehoana ity miaraka amin'ireo mpivady Wagner fakan-tahaka tamin'ny taona 1960, Birgit Nilsson sy Wolfgang Windgassen; Legato Classics LCV 005, 2 VHS; 1967) .

Mandra-pahatongan'ny 1978, i Boulez dia niverina imbetsaka tany Bayreuth mba hanao Parsifal, ary ny faratampon'ny asany Bayreuth dia ny tsingerintaona (tamin'ny faha-100 taonan'ny voalohany) famokarana Der Ring des Nibelungen tamin'ny 1976; ny gazety maneran-tany dia nanao dokambarotra be dia be ity famokarana ity ho "The Ring of the Century". Tao Bayreuth, i Boulez no nitarika ny tetralogy nandritra ny efa-taona manaraka, ary ny fampisehoana nataony (tamin'ny fitarihana feno fihantsiana nataon'i Patrice Chereau, izay nitady hanavao ny hetsika) dia noraketina tamin'ny kapila sy kasety video nataon'i Philips (12 CD: 434 421-2 - 434 432-2; 7 VHS: 070407-3; 1981).

Ny fitopolo taona teo amin'ny tantaran'ny opera dia voamariky ny hetsika lehibe iray hafa izay nandraisana anjara mivantana i Boulez: tamin'ny lohataonan'ny 1979, teo amin'ny sehatry ny Opera Paris, teo ambany fitarihany, ny premiere eran-tany amin'ny dikan-teny feno an'ny opera Berg Lulu. (araka ny fantatra, maty i Berg, namela ampahany lehibe kokoa amin'ny hetsika fahatelo amin'ny opéra amin'ny sketches; ny asa momba ny orkestra, izay tsy azo atao afa-tsy taorian'ny nahafatesan'i Berg mpitondratena, dia nataon'ny mpamoron-kira sy mpitarika aostralianina. Friedrich Cerha). Ny famokarana Shero dia notohanana tamin'ny fomba mahazatra erotika mahazatra ho an'ity tale ity, izay, na izany aza, dia mifanaraka tsara amin'ny opera Berg miaraka amin'ny mahery fo hypersexual.

Ho fanampin'ireo asa ireo, ny repertoire opératique an'i Boulez dia ahitana an'i Debussy's Pelléas et Mélisande, Bartók's Castle of Duke Bluebeard, Schoenberg's Moses and Aaron. Ny tsy fisian'i Verdi sy Puccini amin'ity lisitra ity dia manondro, tsy lazaina intsony i Mozart sy Rossini. Boulez, tamin'ny fotoana isan-karazany, dia naneho imbetsaka ny toe-tsainy manakiana manoloana ny karazana opera toy izany; Toa tsy mitovy amin'ny toetra ara-javakantony ny zavatra raiki-tampisaka ao amin'ny tena, teraka opera. Matetika ny firaketana an-tsarimihetsika opera an'i Boulez dia miteraka fahatsapana manjavozavo: amin'ny lafiny iray, manaiky ireo endri-javatra “marika” amin'ny fomban'i Boulez ho toy ny fitsipi-pifehezana gadona avo indrindra, fampifanarahana tsara ny fifandraisana rehetra mitsangana sy mitsivalana, mazava tsy mahazatra, fitenenana miavaka na dia amin'ny soratra sarotra indrindra aza. miavosa, miaraka amin'ny iray hafa dia ny fisafidianana mpihira indraindray dia mamela be dia be ny faniriana. Ny firaketana an-tsarimihetsika "Pelléas et Mélisande", notontosain'ny CBS tamin'ny faramparan'ny taona 1960, dia mampiavaka: ny anjara asan'i Pelléas, natao ho an'ny baritone avo lenta frantsay, ilay antsoina hoe baritone-Martin (taorian'ny mpihira J.-B. . Martin, 1768 –1837), noho ny antony sasany nankinina tamin'ny flexible, saingy tsy ampy amin'ny endriny ny andraikiny, tenora mampientam-po George Shirley. Ireo soloista lehibe amin'ny "Ring of the Century" - Gwyneth Jones (Brünnhilde), Donald McIntyre (Wotan), Manfred Jung (Siegfried), Jeannine Altmeyer (Sieglinde), Peter Hoffman (Siegmund) - dia azo ekena amin'ny ankapobeny, fa tsy misy hafa: tsy manana ny maha-izy azy izy ireo. Toy izany koa no azo lazaina momba ireo mpandray anjara ao amin'ny "Parsifal", voarakitra ao Bayreuth tamin'ny 1970 - James King (Parsifal), McIntyre (Gurnemanz) ary Jones (Kundry) ihany. Teresa Stratas dia mpilalao sarimihetsika sy mpitendry zavamaneno miavaka, saingy tsy voatery mamerina ireo andalan-tsoratra coloratura sarotra ao Lulu amin'ny maha-marina azy. Amin'izay fotoana izay ihany koa dia tsy azo ihodivirana ny fahaiza-miteny sy mozika mahafinaritra ataon'ireo mpandray anjara amin'ny firaketana faharoa an'ny Bartok's "Duke Bluebeard's Castle" nataon'i Boulez – Jesse Norman sy Laszlo Polgara (DG 447 040-2; 1994).

Talohan'ny nitarika ny IRCAM sy ny Entercontamporen Ensemble, i Boulez dia Mpitantana ny Cleveland Orchestra (1970-1972), ny British Broadcasting Corporation Symphony Orchestra (1971-1974) ary ny New York Philharmonic Orchestra (1971-1977). Miaraka amin'ireo tarika ireo, dia nanao horonam-peo maromaro ho an'ny CBS, Sony Classical ankehitriny, ny maro amin'izy ireo, tsy manitatra, manana lanja maharitra. Voalohany indrindra dia mihatra amin'ny fanangonana ny sanganasan'ny orkesitra nataon'i Debussy (amin'ny kapila roa) sy Ravel (amin'ny kapila telo).

Amin'ny fandikana an'i Boulez, ity mozika ity, tsy misy very na inona na inona amin'ny resaka fahasoavana, fahaleovan-tena, karazany ary fanatsarana ny loko timbre, dia manambara ny mangarahara kristaly sy ny fahadiovan'ny tsipika, ary any amin'ny toerana sasany ihany koa ny fanerena rhythmique tsy azo ihodivirana sy ny fofonaina symphonic malalaka. Ny sangan'asa tena izy amin'ny zava-kanto an-tsehatra dia ahitana ny firaketana ny The Mandarin Wonderful, Music for Strings, Percussion and Celesta, Bartók's Concerto for Orchestra, Five Pieces for Orchestra, Serenade, Schoenberg's Orchestral Variations, ary ny isa sasany nataon'i Stravinsky tanora (na izany aza, i Stravinsky tenany ihany). tsy dia faly loatra tamin'ny fandraketana an'i The Rite of Spring teo aloha, naneho hevitra momba izany toy izao: “Ratsy kokoa noho izay noheveriko izany, noho ny fahafantarana ny haavon'ny fenitry ny Maestro Boulez”), ny Varese's América sy Arcana, ireo sangan'asan'ny orkestra rehetra an'i Webern…

Tahaka an'i Hermann Scherchen, mpampianatra azy, i Boulez dia tsy mampiasa kibay ary mitondra amin'ny fomba iniana voasakana, toy ny raharaham-barotra, izay - miaraka amin'ny lazany amin'ny fanoratana isa mangatsiaka, voadio, kajy ara-matematika - dia mamahana ny hevitry ny besinimaro momba azy ho mpilalao sarimihetsika. trano fanatobiana tanjona, mahay sy azo ianteherana , fa maina kosa (na dia ny fandikana tsy azo ampitahaina amin'ny Impressionista aza dia voatsikera noho ny maha sary an-tsary be loatra ary, raha lazaina, tsy ampy "impressionistic"). Ny fanombanana toy izany dia tsy ampy amin'ny halehiben'ny fanomezan'i Boulez. Amin'ny maha-mpitarika an'ireo orkesitra ireo, i Boulez dia tsy nanao an'i Wagner sy ny mozika tamin'ny taonjato faha-4489 ihany, fa ny orinasa Haydn, Beethoven, Schubert, Berlioz, Liszt… Ohatra, ny orinasa Memories dia namoaka Schumann's Scenes from Faust (HR 90/7), natao tamin'ny Martsa 1973, 425 tany Londres niaraka tamin'ny fandraisan'anjaran'ny BBC Choir and Orchestra ary Dietrich Fischer-Dieskau amin'ny anjara lohateny (amin'ny fomba, tsy ho ela. Talohan'izany, ny mpihira dia nanao ary "ofisialy" nanoratra an'i Faust tao amin'ny orinasa Decca (705 2-1972; XNUMX) teo ambany fitarihan'i Benjamin Britten - ilay tena mpikaroka tamin'ny taonjato faha-XNUMX tamin'ity tara ity, tsy mitovy amin'ny kalitao, fa any amin'ny toerana sasany. isa tsara Schumann). Tsy manakana antsika tsy hankasitraka ny halehiben'ny hevitra sy ny fahatanterahan'ny fampiharana azy, lavitry ny kalitao fakan-tsary; ny mpihaino ihany no afaka mitsiriritra ireo tsara vintana izay niafara tao amin'ny efitrano fampisehoana tamin'iny hariva iny. Ny fifaneraserana eo amin'i Boulez sy Fischer-Dieskau – mpitendry mozika, toa tsy mitovy amin'ny talenta – tsy mamela na inona na inona ho irina. Ny fisehoan'ny fahafatesan'i Faust dia toa amin'ny ambaratonga avo indrindra, ary amin'ny teny hoe "Verweile doch, du bist so schon" ("Oh, tena mahafinaritra ianao, andraso kely!" - nadikan'i B. Pasternak), ny illusion. ny fotoana natsahatra dia mahagaga.

Amin'ny maha-filohan'ny IRCAM sy ny Ensemble Entercontamporen, Boulez dia nifantoka tamin'ny mozika farany.

Ho fanampin'ny sanganasan'i Messiaen sy ny azy, dia nampidiriny an-tsitrapo indrindra tao amin'ny fandaharany ny mozikan'i Elliot Carter, György Ligeti, György Kurtág, Harrison Birtwistle, mpamoron-kira tanora ao amin'ny faribolana IRCAM. Izy dia ary mbola misalasala momba ny minimalism lamaody sy ny "fahatsorana vaovao", mampitaha azy ireo amin'ny trano fisakafoanana haingana: "mety, nefa tsy mahaliana." Manakiana ny mozika rock ho an'ny primitivism, noho ny "fahabetsahan'ny stereotypes sy clichés" tsy mitombina, na izany aza dia manaiky ny "vitality" mahasalama ao anatin'izany izy; tamin'ny 1984, dia noraketiny tamin'ny Ensemble Entercontamporen ny kapila "The Perfect Stranger" miaraka amin'ny mozika Frank Zappa (EMI). Tao amin'ny 1989, nanao sonia fifanarahana manokana tamin'ny Deutsche Grammophon izy, ary roa taona taty aoriana dia nandao ny toerany ofisialy amin'ny maha-filohan'ny IRCAM azy izy mba hanokana tanteraka ny famoronana sy ny fampisehoana amin'ny maha-mpitarika vahiny azy. Ao amin'ny Deutsche Grammo-phon, Boulez dia namoaka fanangonana vaovao momba ny mozika orkestra nataon'i Debussy, Ravel, Bartok, Webburn (miaraka amin'ny Cleveland, Berlin Philharmonic, Chicago Symphony ary London Symphony Orchestras); afa-tsy ny kalitaon'ny fandraisam-peo, dia tsy ambony noho ny fanontana CBS teo aloha izy ireo. Ny zava-baovao miavaka dia ahitana ny Poem of Ecstasy, ny Piano Concerto ary ny Prometheus nosoratan'i Scriabin (pianista Anatoly Ugorsky no soloista amin'ireo sanganasa roa farany); Symphonie I, IV-VII ary IX ary ny “Tonon-tany” an’i Mahler; Ny symphonie an'i Bruckner VIII sy IX; “Toy izany no nitenenan’i Zarathustra” nataon’i R. Strauss. Ao amin'ny Boulez's Mahler, ny fanoharana, ny maha-zava-dehibe ny ivelany, angamba, dia manjaka noho ny fanehoana sy ny faniriana haneho ny halalin'ny metafizika. Ny firaketana an'i Bruckner's Eighth Symphony, natao niaraka tamin'ny Vienna Philharmonic nandritra ny fankalazana an'i Bruckner tamin'ny taona 1996, dia tena kanto ary tsy latsa-danja amin'ny fandikana ny "Brucknerians" teraka amin'ny resaka fananganana feo manaitra, halehiben'ny climaxes, harena maneho ny andalana melodika, fahasahiranana ao amin'ny scherzo ary fisaintsainana ambony ao amin'ny adagio. Mandritra izany fotoana izany, tsy nahavita fahagagana i Boulez ary nanamaivana ny schematisma amin'ny endrik'i Bruckner, ny tsy fisian'ny indrafo amin'ny filaharana sy ny famerimberenan'ny ostinato. Mahagaga fa tato anatin'ny taona vitsivitsy, Boulez dia nanalefaka mazava ny fihetsika feno fankahalana teo aloha manoloana ny asa “neoclassical” an'i Stravinsky; Ny iray amin'ireo kapila farany tsara indrindra nataony dia ahitana ny Symphony of Psalms and the Symphony in Three Movements (miaraka amin'ny Berlin Radio Choir sy ny Berlin Philharmonic Orchestra). Misy ny fanantenana fa ny tombotsoan'ny tompony dia hiitatra hatrany, ary, iza no mahalala, angamba mbola handre ny asa nataon'i Verdi, Puccini, Prokofiev sy Shostakovich izay nataony.

Levon Hakopyan, 2001